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Language Kamchatka : revista de análisis cultural. 2013. No. 02
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- Un lugar que no existe: la poesía de Antonio Méndez Rubio (1995-2005)(2013) Molina Gil, RaúlResumen: En el presente trabajo se realiza un análisis de la poética de Antonio Méndez Rubio focalizado en cuatro de sus obras: El fin del mundo (1995), Un lugar que no existe (1998), Trasluz (2002) y Por más señas (2005). Tras un estudio del marco literario y socio-político en el que se ubican, planteamos: primero, una descripción del lenguaje poético que proviene de la aplicación de una metodología, de carácter pragmático, que nos permite analizar la modalización lírica y, con ello, los espacios de indeterminación que presenta; posteriormente, caracterizamos al sujeto lírico marcado por la falta partiendo de la vinculación que se da entre este y el mundo, y finalizando con la aplicación de las teorías de Jean Baudrillard sobre la hiperrealidad y los simulacros. Palabras Clave: Antonio Méndez Rubio, poesía y sociedad, política, espacios de indeterminación, falta, simulacro
- Del lector en Borges: de cruces genéricos e intertextuales(2013) Centenera Tapia, GerardoResumen: Exposición de las propuestas teóricas de Borges sobre el género literario. Se plantea la pertinencia de aplicarlas en el análisis de su propia obra. Se discute su validez como herramienta crítica, su influencia en la crítica ulterior y su relación con el conjunto del pensamiento del autor. Palabras clave: Borges, género, recepción, hibridez genérica, crítica creativa Abstract: Relation of Borges’ theoretical ideas about literary genre. We comtemplate the suitability of applying these ideas in the analysis of Borge’s own work; wheter they are valid as a critical tool, its influence in ulterior criticism as well as its relation within the overall thinking of the author. Key words: Borges, genre, Reception, hybrid genre, creative criticism
- Transgresión de un silencio obligado: la polifonía discursiva de Leonardo Padura(2013) García Talaván, PaulaResumen: En este artículo intentamos demostrar la riqueza polifónica de la prosa de Leonardo Padura destacando las múltiples voces que dialogan en las páginas de sus novelas y los distintos géneros y formas que estas adoptan. Además pretendemos destacar esta combinación polifónica como una medida de oposición al discurso oficial cubano de los años setenta. Palabras Clave: Polifonía discursiva, neopolicial, Padura, Cuba. Abstract: In this paper we try to demonstrate the polyphonic wealth of Leonardo Padura's prose. To achieve this, we emphasize the multiple voices talking from the pages of his novels and the different genres and forms that these voices are able to adopt. Besides, we seek to emphasize this polyphony as a measure of opposition to the official Cuban speech of the seventies. Key Words: Polyphony, speech, neo-policial, Padura, Cuba.
- Spanish History in The Fairy Country: Dealing with Social Trauma in 'Pan's Labyrinth'(2013) Fernández, ÁlvaroResumen: La celebrada El laberinto del fauno (Del Toro, 2006) pone en escena un cuento de hadas situado en los convulsos tiempos de la primera posguerra civil española. La crítica ha señalado las dificultades para evaluar la conflictiva relación entre historia y fantasía en el ambiguo final feliz de la película, y ha tratado de relacionar la moraleja final con el trauma de la Guerra Civil.En este trabajo, preferimos leer el film a la luz de otro trauma social, el que marca el momento de su producción. Si tenemos en cuenta que la Transición de una dictadura fascista a una monarquía parlamentaria no ha sido abierta ni pacíficamente debatida en las décadas siguientes y que cierto silencio sobre este tema persiste todavía hoy; es posible entender la película como una forma de abordar algunos asuntos pendientes de la cultura española contemporánea.Palabras Clave: Laberinto del Fauno, Del Toro, Trauma Social, Memoria Histórica, Transición Española, Cultura Española.Abstract: The successful film El laberinto del fauno (Del Toro, 2006) presents a fairy tale set in the convulsive times of the Spanish Civil War’s aftermath. The scholarship on this film already established the difficulties inherent in evaluating the conflictive relation between history and fantasy in the movie’s ambiguous happy ending and has tried to relate the film's moral with the social trauma of the Civil War. In this essay, we chose to read the film in the light of another social trauma, that which marked the moment of its production. Considering that the Transition from a fascist dictatorship to a parliamentary monarchy has not been openly and peacefully discussed in the subsequent decades, and that a tense silence in regards to this topic continues to this very day, it is possible to understand the movie as an attempt to address some unfinished business in contemporary Spanish culture. Key Words: Pan’s Labyrinth, Del Toro, Social Trauma, Historical Memory, Spanish Transition, Spanish Culture.
- La construcción de la experiencia del viaje en la escritura: figuras del escritor viajero contemporáneo(2013) Zygmunt, KarolinaResumen: El presente trabajo propone un análisis de la representación del viaje en las obras literarias contemporáneas. Se parte de la hipótesis de que existe una relación entre la experiencia del viaje y su representación en la literatura. El objetivo de este ejercicio crítico es explicar este vínculo, señalando la importancia de la escritura como un espacio en el que se construye la experiencia del viaje. Palabras Clave: Guevara, Armada, Reverte, Kerouac, Chatwin, Krakauer, Kapucinski, viaje, transformación del sujeto, conocimiento, metaliteratura, intertextualidad. Abstract: This article proposes an analysis of the representation of the journey in contemporary literature. It’s assumed that there's a relationship between the journey experience and her representation in the literature. The goal of this critical exercise is to explain this connection, as well as the importance of writing, which can work as a space of creation of the journey experience. Key Words: Guevara, Guevara, Armada, Reverte, Kerouac, Chatwin, Krakauer, Kapu?ci?ski, transformation of the subject, knowledge, metaliterature, intertextuality
- Onetti: una ética de la angustia (Sonia Mattalía)(2013) González, María Virginia
- Nostalgia de la luz, de Patricio Guzmán: el cine como máquina del tiempo(2013) Vitullo, JulietaResumen: En su último documental, Nostalgia de la luz (2010), el cineasta chileno Patricio Guzmán va más allá de la concepción de filmes anteriores en los que utilizaba la memoria como tema y motor de los relatos. Ya no se trata solamente de un uso de la memoria como mecanismo para revisitar el pasado, entender el presente y construir el futuro. Ahora el cine como artificio que posibilita metáforas y abre caminos para un viaje por el tiempo se presenta como una máquina de indagación y sondeo, capaz de intervenir sobre los anclajes materiales de la memoria. En este documental, Guzmán incorpora toda la trayectoria de sus filmes anteriores y redobla la apuesta: el cine permite transitar diferentes temporalidades, y en lugar de utilizar los objetos o el paisaje solamente como metáforas y disparadores de memoria, interviene sobre ellos y los pone en diálogo con esas temporalidades para darles un significado. Palabras Clave: memoria, Nostalgia de la luz, cine, tiempo, objetos, paisaje, Patricio Guzmán. Abstract: In his last documentary, Nostalgia for the Light (2010), Chilean filmmaker Patricio Guzmán goes beyond the notions of some of his previous films in which he used memory both as a topic and a motor of his narratives. Memory is not just a mechanism that allows the film to revisit the past, understand the present and build the future. More than that, now cinema is an artifice that enables the use of metaphors, opens up paths that lead towards a travel through time and presents itself as a machine of inquiry and exploration, able to intervene on the material anchors of memory. In this documentary, Guzmán incorporates the trajectory of his previous films and doubles down his bet: his cinema is able to go through different temporalities and, instead of having the objects and landscapes be just metaphors or memory triggers, it intervenes on them and lets them engage in a dialogue with those temporalities in order to reach new meanings. Key Words: memory, Nostalgia for the Light, cinema, time, objects, landscapes, Patricio Guzmán.
- Santo. El Enmascarado de Plata. Mito y realidad de un héroe mexicano moderno (Álvaro A. Fernández)(2013) Gómez Vaquero, Laura
- La recompensa del muro o la insegura proliferación del “barrio cerrado”. Reflexiones en torno a 'La Zona' y 'On the safe side'(2013) Muñoz Aunión, MartaResumen: La proliferación en las metrópolis globales de los llamados “barrios cerrados” o gated communities obedece a una interpretación de la ciudad en clave de amenaza. Una de sus consecuencias es la fragmentación del suelo público de modo tal, que junto a la presunta protección de algunos, acaba exponiéndose el desequilibrio y la interperie económica y social en las que habita el resto de ciudadanos. El análisis de la película La Zona (Plá, R. 2007) y el documental On the safe side (Wichmann, C. & Schmid, L.2010) pone de relieve los elementos esenciales que dan forma a este tipo de ocupación del territorio metropolitano creando dinámicas de exclusión, distanciamiento y alteridad. La comparación entre la ficción y la realidad documentada permite reflexionar sobre el futuro de las megalópolis y los modos de convivencia que puede llegar a generar la localización física del antagonismo entre la marginalidad y el elitismo. Palabras claves: megalópolis, “barrio cerrado”, fragmentación urbana y social, representaciones cinematográficas, alteridad.
- Glolugares: espacios singulares de la glocalización. El caso de Valencia.(2013) Hernàndez i Martí, Gil-ManuelEn el presente artículo pretendemos introducir el concepto de "glolugar", a modo de tipo ideal weberiano, para caracterizar lo que a nuestro juicio constituye un determinado espacio singular de la glocalización, un espacio complejo y relativamente novedoso que no se deja atrapar en las categorías del lugar clásico o del no-lugar contemporáneo. Por ello, y para contextualizar teóricamente nuestra propuesta, en primer lugar plantearemos los conceptos de globalización, glocalización y grobarización. Posteriormente describiremos las realidades que enuncian los lugares, los lugares de memoria y los no-lugares, para acto seguido presentar y argumentar la relevancia de lo que hemos dado en llamar "glolugares". Finalmente describiremos una serie de rasgos relevantes del área Ciudad de las Artes y las Ciencias-Puerto de Valencia que permitirían interpretarla en términos de un glolugar.
- Desplazamientos. Una reflexión sobre la posibilidad de escuchar el horror(2013) Acedo Alonso, NoemíResumen: Las relaciones que existen entre la poesía y la representación del fenómeno de la Shoah han sido ampliamente estudiadas por la filosofía y los estudios literarios, interesados en todo lo que concierne a la memoria y al recuerdo del horror. Sin embargo, creo que las razones que llevan a algunos sobrevivientes de la última dictadura militar argentina a afirmar que la poesía es el género más adecuado para aproximarse a la representación del horror están todavía insuficientemente exploradas. A partir de la crítica filosófica de la representación y del estudio contemporáneo sobre la significación de la escucha, ahondaré en el sentido de la afirmación sobre la poesía y el horror. Palabras clave: representación, horror, visión, poesía, testimonio, escucha. Abstract: The relations that exist between the poetry and the representation of the Shoah have been widely studied by the philosophy and the literary studies, which are interested in what concerns the memory and the recollection of the horror. Nevertheless, I believe that the reasons that lead some survivors of the last military Argentine dictatorship to affirming that the poetry is the best genre to come closer the representation of the horror are still insufficiently explored. From the philosophical critique of the representation and of the contemporary study on the significance of the listening, I will go deeply into the sense of the affirmation on the poetry and the horror. Key words: representation, horror, vision, poetry, testimony, listening.
- De las experiencias y cruces en el discurso de la memoria: de la involuntaria en Proust a la del Polidor en '62/ Modelo para armar' de Cortázar(2013) Dulou, JérômeResumen Este trabajo propone un análisis intertextual de las primeras páginas de la novela de Julio Cortázar, 62/Modelo para armar. Intenta poner en evidencia un diálogo con el autor francés Marcel Proust, cruzando el discurso proustiano sobre la memoria con el de la experiencia vivida por el personaje principal de la novela en el restaurante Polidor. Al describir con precisión como Juan vive la experiencia del Polidor y al compararla con las que vive el Narrador en Le Temps retrouvé, este trabajo intentará exponer el diálogo que se establece en estas páginas sobre temas literarios tan relevantes como los recuerdos, las asociaciones analógicas de imágenes, la inteligencia y las metáforas. Palabras clave: Cortázar, Proust, discurso, experiencia, memoria Abstract This work proposes an intertextual analysis of the first pages of the novel of Julio Cortázar, 62/Modelo para armar. It tries to bring to light a dialog with the French author Marcel Proust, crossing the proustian speech on the memory with that of the experience lived by the main character of the novel in the restaurant Polidor. By describing accurately as Juan lives the experience of the Polidor and by comparing it with those that the Narrator lives in Le Temps retrouvé, this work intends to expose the dialog which is established in these pages around literary topics so relevant as recollections, analogical associations of images, intelligence and metaphors. Keywords: Cortázar, Proust, speech, experience, memory
- De los cruces entre el cine y la literatura: Osvaldo Soriano y la desmitificación del Olimpo hollywoodense(2013) Previtera, RobertaResumen: Este artículo se propone investigar la recuperación del discurso cinematográfico operada por el escritor argentino Osvaldo Soriano. El autor retoma personajes arquetípicos, esquemas narrativos y convenciones descriptivas de los principales géneros cinematográficos hollywoodenses y las adapta al contexto cultural argentino. En particular se analizará la relación que se establece entre la novela Cuarteles de invierno y el género western. Se trata de una rescritura paródica en la que Soriano, desmitificando los valores tradicionalmente asociados al género, transmite un punto de vista crítico sobre el presente histórico. Palabras Clave:Soriano, desmitificación, cine, western, reescritura. Abstract: The aim of the work is studying how Osvaldo Soriano introduces elements of cinematographic speech in his novels. He picks up Hollywood archetypical characters, narrative formulas and descriptive conventions and adapts them to the Argentinean cultural context. In particular we will analyze the relationship between the novel Cuarteles de invierno and the western. This novel is a parody where Soriano operate a demystification of the genre’s values in order to transmit a critical evaluation of the contemporary society. Key Words:Soriano, demystification, cinema, western, rewriting.
- 'Episodios de una guerra interminable' de Almudena Grandes: ¿novelas de la memoria histórica?(2013) Becerra Mayor, DavidResumen: Este artículo propone un análisis de la presencia de la Guerra Civil española en la narrativa de Almudena Grandes, concretamente en El corazón helado (2007) y en las dos entregas que hasta el momento se han publicado de los Episodios de una guerra interminable, titulados Inés y la alegría (2010) y El lector de Julio Verne (2012). Mediante un enfoque crítico, se plantea en estas páginas una pregunta clave: ¿son estas novelas, en sentido estricto, novelas de la memoria histórica, o, por el contrario, estos textos no provocan sino un debilitamiento de la historicidad? El modo en que en estas novelas la Historia se interpreta desde el espacio privado, se lleva a cabo una reconstrucción neohumanista de la Historia donde las contradicciones radicales son desplazadas por contradicciones asumibles por el sistema, o se reduce el conflicto histórico, político y social a un mero enfrentamiento fratricida, entre otros elementos que están presentes en las obras analizadas, ofrecen algunas pistas acerca la ideología que late en el discurso literario de Almudena Grandes. Este artículo trata de analizar y definir el modo en que la ideología dominante se reproduce en estas novelas sobre la Guerra Civil española. Palabras Clave: Narrativa, Guerra Civil española, Almudena Grandes, Historia, enfrentamiento fratricida. Abstract: This article proposes an analysis of the presence of Spanish Civil War in Almudena Grandes’ narrative, particularly in The frozen heart (2007) and in the two installments of the Episodes of an unending war, entitled Inés and Mirth (2010) and The Reader of Jules Verne (2012). Using a critical approach a key question is raised: are these novels, strictly speaking, historical memory novels or they cause a weakening of historicity? History is reconstructed from the private space or from a neohumanist point of view where the radicals inconsistencies are displaced by inconsistencies assumable by the system, or the historical, political and social conflict is reduced to a fratricidal conflict, between other elements that are present in the analysed works. This article attempts to review and define the way in which the ruling ideology is produced in these novels about the Spanish Civil War. Key Words: Narrative, Spanish Civil War, Almudena Grandes, History, fratricidal conflict.
- Ansiedades de frontera en dos novelas policiales españolas sobre la inmigración(2013) Rivera Hernández, Raúl DiegoEn este ensayo sostengo que la narrativa policial española que se acerca al tema de la inmigración refleja una ansiedad de frontera como una estrategia de preservación de la identidad nacional. La ansiedad de frontera es una actitud de rechazo a la presencia del inmigrante económico y se manifiesta con la marginación del mismo de los escenarios y espacios de socialización tradicionales. La ansiedad de frontera aparece con la cercanía y la proximidad del otro cultural, y reaviva una serie de miedos y temores históricos camuflados en estereotipos, reacciones xenofóbicas, incomprensión, intolerancia y violencia racial.
- Trazas y bazas de la modernidad. Ensayos desde el cambio cultural. (Joan Oleza)(2013) Corbellini, Natalia
- La ciudad global en el cine contemporáneo. Una perspectiva transnacional. (Vicente Rodríguez Ortega)(2013) Peris Blanes, Jaume
- Kamchatka. Revista de análisis cultural 2. Presentación(2013) Peris Blanes, Jaume; Peris Llorca, Jesús; Girona Fibla, Nuria
- Rodolfo Walsh en 'Ese hombre': un escritor a diario, su memoria en los papeles(2013) García, VictoriaResumen: Este artículo integra dos tipos de lectura crítica de Ese hombre y otros papeles personales (Buenos Aires, 1996 y 2007), de Rodolfo Walsh, con edición a cargo de Daniel Link. Considerando, primero, el diario del escritor que incluye, el libro describe, dentro del pathos característico del género, las imposibilidades y los fracasos de la escritura, que especifican históricamente los problemas de la relación entre literatura y política, propios del campo argentino de los años ’60-’70. Las tensiones de la escritura y la vida, agudizadas cuando apremia la militancia, y expresadas en las disyuntivas de género –básicamente, novela vs. testimonio- constituyen, en esa línea, un eje crucial del texto. Pero examinando, después, los papeles recopilados de Walsh, Ese hombre no remite a su figura sino en cuanto mediada por la reconstrucción crítica que propone la edición. En ese enfoque, el libro vuelve vigentes los debates sobre los años ’60-’70, en un contexto donde cobra centralidad la reflexión sobre el pasado nacional y, en particular, sobre la represión estatal en la dictadura de 1976-1983, en cuyo marco ocurrió el asesinato de Walsh. El artículo muestra, así, el señalamiento múltiple que Ese hombre instituye hacia sus condiciones histórico-culturales de producción: remite a las discusiones políticas sobre la represión, pero también sobre las disputas dentro del peronismo –tal como se expone en el relato “Ese hombre”, que da título al volumen-; y alude, además, al Walsh que se publica y (re)construye, como objeto privilegiado del proceso social de producción de la memoria. Palabras clave: diario – papeles – Rodolfo Walsh – edición – memoria Abstract: This paper puts together two types of critical approaches to Ese hombre y otros papeles personales (Buenos Aires, 1996 y 2007), by Rodolfo Walsh, with edition in charge of Daniel Link. Considering the writer’s diary included in the book, it describes, as regards the typical generic pathos, the impossibilities and failures implied in writing, as historically specified in the Argentinian ’60-‘70’s field by questions of literature and politics articulation. Tensions of writing and life, more intense when militancy hurries, and expressed in genre dilemmas –basically, novel vs. testimonio-, constitute, in such perspective, a crucial theme of the text. But regarding Walsh’s compiled papers, Ese hombre only accounts for his figure as mediated by the edition’s critical reconstruction. In that sense, the book brings to present the debates about the ’60-‘70s, in a context where reflections about the national past and, particularly, about state repression during the 1976-1983 dictatorship, which caused Walsh’s murder, become central. The paper describes how Ese hombre multiply points at its historic-cultural production conditions: it refers to political discussions concerning repression, but also disputes inside peronism –as shows “Ese hombre”, the story that gives the volume its title-; and allude, moreover, to Walsh’s figure as published and (re)constructed, as a privileged object of the social process of memory building. Key words: diary – papers- Rodolfo Walsh- edition - memory
