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Language Quaderns de filologia. Estudis literaris. 2024. No. 29
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Recent Submissions
- Transformacions iròniques de la intriga en dos contes de Pere Calders i Jesús Moncada(2024) Gregori Soldevila, CarmeEl relat policíac d’enigma basa l’eficàcia de la seua fórmula en la construcció d’una intriga a base de combinar incertesa i anticipació. La combinació entre previsibilitat i variació genera uns estereotips de gènere que el lector identifica fàcilment i en els quals fonamenta la seua lectura. Mosques a millor vida, de Pere Calders, i L’assassinat de Roger Ackroyd, de Jesús Moncada, adopten un ús distanciat dels tòpics codificats del relat policíac d’enigma, amb un filtre irònic que en denuncia els mecanismes i la banalitat: mitjançant el recurs hipertextual del pastitx, en el cas de Calders, i l’ús de la intertextualitat, en el conte de Moncada, els dos contes desplacen l’atenció de la història a la dimensió metaficcional.
- Mansura, de Félix de Azúa. Una reescritura libre de la crónica medieval Livre de Saint Roi Louis, de Jean de Joinville(2024) Soares, Ana Rita GonçalvesMansura (1984), del escritor catalán Félix de Azúa, es, a grandes rasgos, una recreación libre de los hechos transcritos en el texto medieval de Jean de Joinville que se conoce como Livre des Saintes Paroles et des Bons Faits de Notre Saint Roi Louis. En este artículo, se pretende explicar cómo la novela Mansura se convierte en un ejercicio posmoderno de copia, de edición y de reescritura. En primer lugar, interesa explicar sucintamente los mecanismos de reelaboración que operan en esta obra de ficción medievalista a través del análisis comparado de ambos textos. Atendiendo después al conjunto de modificaciones que la nueva versión ha introducido con respecto al original, importa analizar en qué medida la actualización de los códigos formales y temáticos potencia mecanismos retóricos como la parodia y el simulacro.
- La revisión palimpsestuosa de la actuación de Ira Aldridge como Otelo en Red Velvet , de Lolita Chakrabarti(2024) Fernández-Caparrós Turina, AnaEl debut de Lolita Chakrabarti como dramaturga en Red Velvet es considerado como una de las revisiones contemporáneas más exitosas y sofisticadas de la historia tanto del teatro victoriano como de la representación teatral de Shakespeare. La obra es una revisión de la vida del actor norteamericano Ira Aldridge (1807-1867), el primer actor clásico negro que consiguió la distinción como intérprete de Shakespeare en los escenarios británicos y continentales. La obra se centra en su efímero debut como Otelo en el Theatre Royal Covent Garden en 1833. Este artículo analiza las estrategias metateatrales de la obra y el diálogo con las prácticas autorreferenciales del significado teatral para proponer una lectura crítica que subraye la forma abiertamente palimpséstica de la obra y las complejidades de sus palimpsestuosos compromisos intertextuales. Se centra, en particular, en su tratamiento de las tradiciones interpretativas de Otelo para imaginar la actuación de Aldridge del héroe trágico como moderna, poco convencional y avanzada a su tiempo.
- Els tòpics del món al revés i del locus amoenus en la poesia de J. V. Foix(2024) Quintana, LluísL’obra de J. V. Foix incorpora sovint temes, metàfores o formes rítmiques o estròfiques que provenen de la tradició literària, tant del folklore com de la literatura clàssica, dins una tradició que comprèn, com diu al pròleg de Sol, i de dol, “els seus, els provençals i els toscans”. Aquestes autoritats a què Foix es remet, es manifesten en la seva obra de diverses maneres, com són els epígrafs, les intertextualitats i especialment la reescriptura. Examinarem aquest últim cas en el tractament de dos tòpics concrets: el món al revés i el paisatge, en poemes de dos llibres consecutius: Les irreals omegues (1949) i On he deixat les claus… (1954).
- De flors i de guerra. Una reinterpretació hipertextual i intermedial del patrimoni literari català(2024) Torrents i Sunyol, Julieta; Calsina Forrellad, Joan; Contreras Barceló, ElisabetEn aquest article abordem l’estudi de Flors i viatges (2021) del duet artístic Cabosanroque —una reinterpretació de l’obra Viatges i flors de Mercè Rodoreda— des d’una perspectiva hipertextual i intermedial. El text primigeni de Rodoreda està format per dos reculls que Cabosanroque llegeix en clau de guerra. Aquesta lectura és determinant en la creació d’un significat propi en la nova obra. La instal·lació artística —que combina textos literaris, escultura, música, efectes sonors i visuals i projeccions— té una estructura similar al llibre original. Inclou diversos passatges extrets de Viatges i flors i incorpora fragments de La guerra no té cara de dona, d’Svetlana Aleksiévitx (2020), amb la voluntat de remarcar-ne la universalitat i la vinculació amb el context del moment: la guerra d’Ucraïna. L’obra també vol fixar la mirada en les figures femenines i, en aquest sentit, diverses refugiades d’origen ucraïnès reciten textos de Rodoreda traduïts en la seva llengua pròpia. Així, resseguim la complexitat compositiva i hipertextual de l’obra.
- La música como fundamento de la “mística salvaje” en las novelas Ordesa y Alegría de Manuel Vilas(2024) Gómez Barranco, SalvadorLas novelas de Manuel Vilas Ordesa y Alegría, además de unos ejes temáticos similares (en torno a las relaciones paternofiliales, fundamentalmente), comparten un particular estilo narrativo emocionalmente intenso y exaltado. Este aspecto permite emparentar estos textos con una cierta forma de mística, caracterizada por su ausencia de adscripción religiosa, a la que Michel Hulin propuso referirse como “salvaje”. El presente artículo explora cómo en estas novelas de Manuel Vilas la “mística salvaje” se relaciona con el uso de intertextos y referencias de carácter musical, muy presentes en ambas obras, atendiendo a los distintos efectos estilísticos, semánticos y simbólicos derivados de esta interferencia entre música y mística.
- La paràbola del fill pròdig en la literatura catalana: el segle xx(2024) Malé Pegueroles, JordiAquest treball és una part, la que correspon al segle xx, d’un estudi més extens l’objectiu del qual és estudiar les diferents formes en què la paràbola del fill pròdig ha estat adaptada en la literatura catalana. Al llarg del segle passat, la història narrada a l’evangeli de sant Lluc (15, 11-32) s’ha reescrit en diversos gèneres literaris, sobretot poesia i teatre, i el seu argument s’ha transformat, reduït o ampliat, i ha perdut la finalitat didàctica i moral que havia tingut segles enrere. A la postguerra, escriptors com Carles Riba i Jaume Vidal Alcover, van utilitzar aquest personatge per expressar una aventura personal i interior.
- Esto no es un cuento, sino un cortometraje. Diderot en la pantalla española(2024) Ruiz Cano, MarinaEste artículo analiza la adaptación cinematográfica del relato Ceci n’est pas un conte [Esto no es un cuento] de Denis Diderot, llevado a la pantalla por el español Paulino Viota con el título Jaula de todos. Tras analizar las instancias narrativas y las diferencias estructurales, nos hemos centrado en el tratamiento del personaje femenino. Las transformaciones que este sufre responden al contexto histórico de producción de cada obra (por un lado, el siglo XVIII francés; por otro, el tardofranquismo), pero también a una voluntad del cineasta español de liberar a la mujer de la dependencia alienadora del hombre.
- Novelas intervenidas por la censura. Las versiones de Últimas tardes con Teresa, de Juan Marsé(2024) Larraz Elorriaga, FernandoEste trabajo explica y valora las variaciones entre dos versiones el texto de la novela Últimas tardes con Teresa, de Juan Marsé: la que el autor entregó como definitiva al Premio Biblioteca Breve en 1965 y la que finalmente fue publicada, después de la intervención de la censura editorial, un año después. En nuestro análisis nos servimos del ejemplar manuscrito a máquina que se conserva en el expediente de censura del Archivo General de la Administración. El cotejo de ambas versiones y el resto de la documentación incluida en el expediente nos permiten valorar críticamente el alcance de la intervención de la censura franquista sobre las letras españolas y las interferencias que este hecho tuvo sobre la interpretación y la recepción de los textos.
- Les adaptacions i versions dels contes clàssics en la literatura infantil en català: el cas de la col·lecció Vet aquí dues vegades(2024) Falguera Garcia, Enric; Selfa Sastre, MoisésEn aquest treball analitzem les 12 adaptacions de contes clàssics publicades a la col·lecció Vet aquí dues vegades tot considerant dos tipus de paratextos: paratextos extratextuals, que tenen a veure amb el disseny i format de la publicació a més de les il·lustracions que s’inclouen en aquesta, i paratextos textuals, que estan relacionats amb els noms dels personatges principals de la història així com, fonamentalment, els conflictes narratius que presenta aquesta. A partir d’una lectura interpretativa i crítica d’aquestes 12 adaptacions, podem concloure que, en primer lloc, trobem versions que poden agrupar-se en dos grans grups: aquelles que estan actualitzades ideològicament als nostres dies però que no difereixen, en essència, de la trama que pot llegir-se als contes clàssics, i aquelles que presenten nous arguments diferents als trobats a les versions clàssiques, a més d’estar també actualitzades als nostres dies. En segon lloc, es tracta d’adaptacions destinades a un públic que, per les característiques del format i altres elements extratextuals, podem situar entre el final de la infantesa i l’inici de l’adolescència.
- Parodies of Pleasure: Remedios Varo’s Queer Surrealism in Narrative and Painting(2024) Everly, Kathryn ARemedios Varo (1908-1963) wrote numerous surrealist texts that dialogue with her prolific artistic production. Alchemy, feminism, and psychoanalysis have been studied as central themes in her paintings, yet this paper focuses on humor and parody in Varo’s written works –including her letters, short stories, and dreams– to uncover the seminal ideas and images that emerge in her visual art. Humor and parody are fundamental links between Varo’s narrative and paintings. She embraces the spontaneity of the surrealist écriture automatique and the illogical amor fou but at the same time pushes the limits of surrealist dogma and creates a uniquely nonpatriarchal universe in which the female has agency and the blurriness between the male and female anticipates current theories of queer sexualities. Seen through a theoretical lens of parody (Linda Hutcheon) and queerness (Jack Halberstam), Varo’s works propose an alternate reading of surrealism.
- La (re)escritura en tensión. El festín de Babette de Antonio Álamo(2024) Brizuela, Mabel ErciliaEste trabajo describe el proceso creativo de la reescritura del cuento El festín de Babette de Isak Dinesen a la obra dramática El festín de Babette de Antonio Álamo. Señalamos las singulares operaciones, intercalaciones y transposiciones textuales del relato a la obra y de modo particular la pieza paisaje y la puesta en voz como soportes de la reescritura.
- Elogio epicúreo de la lentitud, la austeridad y la amistad en Jardín Gulbenkian de Juan Antonio González Iglesias(2024) Álvarez Valadés, JosefaPara Epicuro y su escuela, es objetivo prioritario alcanzar una vida feliz sustentada en la ausencia de necesidades en un entorno de serenidad. Cimiento fundamental de aquella es, por otra parte, el cultivo de la amistad. Pues bien, en el individualista mundo actual este modus vivendi es reivindicado por algunas voces poéticas relevantes en España. Es el caso de Juan Antonio González Iglesias (1964), un hedonista tranquilo en cuyo poemario Jardín Gulbenkian (2019) se apropia, siguiendo la mejor tradición epicúrea, de la austeridad y la lentitud como actitudes vitales y de la imprescindible necesidad de la amistad como pilar último de la felicidad.
- La mejor madre del mundo (2019) de Nuria Labari. Cuestionando el mito de la maternidad(2024) Darici, KatiusciaDesde finales del siglo xx y, particularmente, en la literatura de la última década, ha aumentado el número de libros escritos por mujeres que recogen una inquietud acerca de la maternidad y sus repercusiones en la vida tanto privada como pública, de la relación entre creación literaria y procreación, y del anhelo de maternidad y de la posibilidad para las mujeres de vivirla desmontando los patrones patriarcales que la regulan. El presente artículo pretende ofrecer un análisis de uno de los libros más representativos de esta escritura, La mejor madre del mundo (2019) de Nuria Labari. Se mostrará cómo en su libro autoficcional Labari cuestiona el mito de la maternidad y la idea según la cual habría un destino inexorable otorgado a las mujeres, el de ser madres. Con el relato de su experiencia personal muestra que detrás de la maternidad hay una construcción social que relega a las mujeres a un segundo plano.
- El mosaico de la palabra. Reescrituras e intermedialidad en la literatura contemporánea y actual(2024) López-Pampló, Gonçal; López Vilar, Marta; Peris Llorca, JesúsEste volumen de Quaderns de Filologia. Estudis Literaris pretende dar cuenta de la importancia que tiene el estudio de las prácticas de reescritura que caracterizan la literatura contemporánea y actual, con un énfasis especial en las posibilidades analíticas proporcionadas por conceptos como por ejemplo la hipertextualidad o la intermedialidad. Con referentes varios (desde la tradición bíblica a creaciones muy recientes), se analizan sobre todo obras de los siglos XX y XXI, incluyendo piezas teatrales y propuestas de literatura infantil.
