IMAGO. Revista de Emblemática y Cultura Visual. No 08
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- The Emblematic Handkerchief in Othello, and Its Untold Backstory(2016) Goeglein, TamaraABSTRACT: Early modern emblems intentionally performed aspects of one’s character that elicited curiosity while conveying secret messages, often amorous and at times shared by lovers. Emblems could be engraved in medallions, affixed to jewelry, printed in books, and sewn into textiles, such the strawberry motif embroidered in the handkerchief Othello gives Desdemona in Shakespeare’s play, The Tragedy of Othello, the Moor of Venice. Most critics interpret the emblematic handkerchief for what it comes to mean in the play, whereas I explore how it could have meant when Othello initially gives it to Desdemona. Why would a chivalric warrior give his lady such a handkerchief? And what could this gesture tell us about Othello and Desdemona before the play opens? In my untold backstory, Othello‘s giving Desdemona his emblem is his entrusting her with his worst fear –a military ambush. Their love transforms this fear, however, into an unguarded strength that tragically leaves him vulnerable to an ambush of his soul. KEYWORDS: emblematics; theatre; Shakespeare; Othello.
- Mínguez Cornelles, Víctor y Rodríguez Moya, Inmaculada (eds). [2016], Visiones de un Imperio en fiesta.(2016) Doménech García, SergiRecensión del libro:MÍNGUEZ CORNELLES, Víctor y RODRÍGUEZ MOYA, Inmaculada (eds). [2016], Visiones de un Imperio en fiesta, Serie Leo Belgicus n. 4, Fundación Carlos de Amberes, Madrid, 396 pp.
- García Mahíques, Rafael, Doménech García, Sergi (eds.) [2015]. Valor discursivo del cuerpo en el Barroco hispánico.(2016) Chiva Beltrán, JuanRecensión del libro:GARCÍA MAHÍQUES, Rafael, DOMÉNECH GARCÍA, Sergi (eds.) [2015]. Valor discursivo del cuerpo en el Barroco hispánico. Anejos de Imago. Revista de Emblemática y Cultura Visual, n. 4. Valencia, Universitat de València, 464 pp.
- Shakespeare(2016) T. Cull, John; Bernat Vistarini, Antonio PabloIf scholarship devoted to the influence of emblematics on Cervantes is a relatively new field, the same cannot be said for Shakespeare. The study of the debt owed by Shakespeare to emblem books began in earnest over a century ago with the publication of Henry Green's pioneering Shakespeare and the Emblem Writers: An Exposition of their Similarities of Thought and Expression. Preceded by a View of Emblem-Literature Down to A.D. 1616 (London: Trübner and Co., 1870). One constant in the approach of Shakespeare critics in their handling of possible emblematic influence is to urge caution and prudence when considering emblem literature as a possible source or influence on Shakespeare.Si la investigación dedicada a la influencia de la emblemática en Cervantes es un campo relativamente nuevo, no podemos decir lo mismo en relación a Shakespeare. El estudio de las deudas del dramaturgo con los libros de emblemas se remonta a más o menos un siglo, con la publicación del estudio pionero de Henry Green, Shakespeare and the Emblem Writers: An Exposition of their Similarities of Thought and Expression. Preceded by a View of Emblem-Literature Down to A.D. 1616 (Londres: Trübner and Co., 1870). Una constante del acercamiento de la crítica a este asunto siempre ha sido recomendar la mayor cautela y prudencia en la consideración de la literatura emblemática como fuente o influencia posible sobre los textos de Shakespeare.
- La forma i la lletra en Ramon Llull. Una breu introducció als elements visuals en l’obra lul·liana(2016) Serra Zamora, AnnaRESUM: No ha estat fins fa poc temps que s’ha posat el focus d’atenció en la gran riquesa de l’obra lul·liana pel que fa al llenguatge visual, un element que va tenir un ampli desenvolupament al llarg del lul·lisme del Renaixement i del Barroc, però també en l’art contemporani. D’entrada, en les figures lul·lianes es troben elements que requereixen una reflexió: l’ús de formes i de lletres, i, en definitiva, la construcció d’una diagramàtica sobre la qual encara avui cal aplicar una catalogació i una interpretació més enllà de desentrellar-ne l’aplicabilitat o funcionalitat en relació amb cada text, aspectes que l’investigador A. Bonner ha estudiat a bastament, junt amb A. Soler.
- Cervantes(2016) Bernat Vistarini, Antonio Pablo; T. Cull, JohnSi la intución de vincular a Shakespeare con el mundo de los emblemas fue rastreada por la crítica anglosajona desde antiguo, dando lugar a estudios extensos y minuciosos, no ha sido así con la obra de Cervantes. De hecho, no podemos hablar en rigor de unos primeros —y aún tímidos— análisis de este enlace hasta principios de los años ochenta del siglo pasado, y habrá que esperar a que acabe prácticamente el siglo para contar con una mínima bibliografía dedicada. Sin duda, la multiplicación de estudios coincide con el nuevo interés que gana en nuestro país la literatura de emblemas a impulsos de la Sociedad Española de Emblemática, de sus congresos y las publicaciones de sus miembros. Pero hay que destacar que, aún así, y hasta hoy, la figura de Cervantes se presenta escurridiza para la consolidación de esta bibliografía.
- Maturandum(2016) Editorial, EquipoIMAGO: revista de emblemática y cultura visual ha logrado dar recientemente un gran salto en la clasificación circ, hoy por hoy el sistema de clasificación de revistas más importante de España, en donde hemos sido evaluados y clasificados en la posición B.También esto repercute sobre la colección de «Anejos» de la revista, que recientemente ha publicado dos monografías.Lo puede «emblematizar» todo aquel emblema de Alciato cuyo mote reza: Maturandum, y que la edición italiana (Lyon, 1549) le daba un sentido muy claro: Che le buone deliberationi si debbono mettere in opera à tempo, sentido que también asumía la traducción española del mismo editor y año: Que todo se deue hazer con sazon. Evidentemente, van a cumplirse casi diez años desde que se aprobó la creación de la revista por la Asamblea General de la SEE (Gandía, octubre de 2007). El primer número correspondió a 2009, y vamos ya por el octavo.
- La representació de l’arbre en l’Arbre de ciència de Ramon Llull(2016) Bonner, Anthony; Soler, AlbertRESUMEN: El uso abundante de recursos gráficos en la obra de Ramon Llull es un lugar de confluencia de palabra e imagen. El esquema arbóreo que Llull describe verbalment en su Arbre de ciència (1295-1296) es un caso complejo y particular de aplicación del recurso retórico llamado «écfrasis». A pesar de que originariamente el autor no previó la posibilidad de hacer una representación visual, en el proceso de transmisión de la obra se intentó en diverses ocasiones hacer una plasmación gràfica con resultados decepcionantes por múltiples razones, la más importante de las cuales es que Llull concibió un árbol multidimensional. PALABRAS CLAVES: Llull; árbol; écfrasis.
- Convenció i excepció en la imatge dels gravats de Ramon Llull(2016) Sacarès Taberner, MiquelaRESUMEN: Estudio de los grabados que representan a Ramón Llull, localizados en las ediciones lulianas entre los siglos XVI al XIX. En primer lugar se analizan las imágenes que definen el tipo iconográfico conceptual de Llull. En segundo lugar, dos grabados cuyo significado és interpretado en relación con el contexto de la época. PALABRAS CLAVES: Ramon Llull; Francesc Rosselló; ediciones lul·lianes; iconografía luliana.
- García Mahíques, Rafael (dir.), Los tipos iconográficos de la tradición cristiana, vol. 2. Los Ángeles I. La Gloria y sus jerarquías(2016) Mínguez Cornelles, VíctorRecensión del libro:GARCÍA MAHÍQUES, Rafael (dir.) [2016]. Los tipos iconográficos de la tradición cristiana, vol. 2. Los Ángeles I. La Gloria y sus jerarquías, Madrid, Ediciones Encuentro, 594 pp.
- Morales Folguera, José M., Escalera Pérez, Reyes y Talavera Esteso, Francisco J. (eds.). Confluencia de la imagen y la palabra.(2016) Cazalla Canto, SilviaRecensión del libro:MORALES FOLGUERA, José M., ESCALERA PÉREZ, Reyes y TALAVERA ESTESO, Francisco J. (eds.) [2015]. Confluencia de la imagen y la palabra, Valencia, Universitat de València, pp. 468.
- Los retratos de Miguel de Cervantes: de la búsqueda del hombre al triunfo del mito(2016) Lucía Megías, José ManuelABSTRACT: Miguel de Cervantes has his own gallery of images that have come down to posterity, but who painted the portraits of Miguel de Cervantes that have been discovered over the course of time? Beginning with the verbal self-portrait of himself that Cervantes crafts in the prologue of his Novelas ejemplares (1613), this study traces the route of the different portraits sine 1738 that have been claimed as the true image of the author from Alcalá de Henares. It is a path that follows along the character known as Miguel de Cervantes, which has imposed itself on the myth, taking precedence over the man who lived during the Golden Age. KEYWORDS: Cervantes; Portrait; Cervantine Iconography; Juan de Jáuregui; visual falsifications.
- López Quero, Salvador y Maestre Maestre, José María (eds.) [2015]. Studia Angelo Urbano dicata.(2016) Monserrat Roig, CatalinaRecensión del libro:LÓPEZ QUERO, Salvador y MAESTRE MAESTRE, José María (eds.) [2015]. Studia Angelo Urbano dicata, (eds.), Alcañiz-Madrid, Instituto de Estudios Humanísticos y Federación Andaluza de Estudios Clásicos, 738 pp.
- Mírate los pies y desharás la rueda: la Emblemática y las Novelas Ejemplares de Cervantes(2016) D'Onofrio, JuliaThis study posits a number of possible crossroads useful for the the study of the relationship between emblematics and literature. It focuses specifically on the case of Cervantes, whose always elusive works defy any attempt to pigeonhole them in simple connections. Concretely, it offers a proposal for the analysis of emblematic structures in the Novelas ejemplares. The examples adduced attempt to illustrate the complex modes of dialogue between the narratives of Cervantes and the emblem, considering the latter as the most characteristic artifact of the symbolic culture of the 16th and 17th centuries.
- The emblem tradition in Shakespeare’s plays: mirror-effects and anamorphoses(2016) Chardin, Jean-JacquesABSTRACT: An emblem is a witty combination of various texts and one image which delivers a moral message. The emblem is an art of the gaze, the purpose of which is to lead the eye to the transcendent ideas lying behind the veil of worldly appearances. Shakespeare was obviously sensitive to the visual potential of emblems. This paper aims to show that Shakespeare drew upon the modus operandi of emblems but rejected the emblem as a fixed ideological discourse. Shakespeare used the emblem in an anamorphic way to confront the spectator with the shifting world he lives in. KEYWORDS: emblems; theater; Shakespeare. RESUMEN: Un emblema es una ingeniosa combinación de varios textos y una imagen que esconden un mensaje moral. El emblema es un arte de la mirada cuyo propósito es conducir el ojo a las ideas trascendentes que se encuentran detrás del velo de las apariencias mundanas. Shakespeare era obviamente sensible al potencial visual de los emblemas. Este trabajo pretende mostrar que Shakespeare se basó en el modus operandi de los emblemas, pero rechazó el emblema como un discurso ideológico fijo. Shakespeare utilizó el emblema de manera anamórfica para confrontar al espectador con el mundo cambiante en el que vive. PALABRAS CLAVES: emblemas; teatro; Shakespeare.
- Monstrous Hybrids in Shakespeare’s King Lear(2016) Lafont, AgnèsABSTRACT: This article seeks to present the different languages (emblems, Renaissance translations of classical myths, biblical exegesis) that inform the images of monsters which, as hybrid creatures blending human and animal characteristics, serve a dramatic function in Shakespeare’s King Lear. It means to question the ways in which the play links filial ingratitude with female monstrosity and Lear’s madness. Tracing the classical and medieval lineage of the monstrous bestiary (serpent, tiger, vulture) in King Lear and connecting it to emblematic readings of Shakespeare’s time, it explores how Shakespeare provides a dynamic characterisation of Goneril and Regan through their bestialisation. This study of teratogenesis then questions the notion of metamorphoses in the play. KEYWORDS: Shakespeare; King Lear; emblem; mythology; ingratitude. RESUMEN: Este artículo intenta presentar los lenguajes diferentes (los emblemas, las traducciones renacentistas de los mitos clásicos, la exégesis bíblica) que informan las imágenes de los monstruos que, como criaturas híbridas que combinan características humanas y animales, sirven una función dramática en King Lear de Shakespeare. Procura interrogar las maneras en que el drama establece un vínculo entre la ingratitud filial, la monstruosidad femenina y la locura de Lear. Por trazar el linaje clásico y medieval del bestiario monstruoso (serpiente, tigre, buitre) en King Lear, y conectándolo con interpretaciones emblemáticas de la época de Shakespeare, explora cómo Shakespeare nos proporciona una caracterización dinámica de Goneril y Regan mediante su bestialización. Este estudio de la teratología procede a cuestionar el concepto de las metamorfosis en el drama. PALABRAS CLAVES: Shakespeare, King Lear, emblema, mitología, ingratitude.
- Strategies for the page and strategies for the stage. The interplay of image and language(2016) Maguin, Jean-MarieRESUMEN: Este estudio se centra en ciertos rasgos comunes de las estrategias utilizadas en los libros de emblemas y en los dramas concebidos para su representación en los tablados del Renacimiento inglés. Estos rasgos incluyen tanto la pantomima por señas expresiva como la enigmática, las intervenciones del coro, retablos alegóricos, y los usos de sentencias en el discurso dramático. PALABRAS CLAVES: Shakespeare, pantomima por señas, intervenciones del coro, retablos alegóricos, sentencias.
- Necrológica. Víctor Infantes de Miguel(2016) García Mahíques, RafaelVíctor Infantes de Miguel. Vicepresidente de la Sociedad Española de Emblemática. Catedrático de Literatura Española de la Universidad Complutense de Madrid. +1 de diciembre de 2016. Nota editorial: será dedicado el nº 9 de imago a Víctor Infantes, en donde publicaremos su semblanza.


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